[KUN:ST] Galerie
[KUN:ST] Galerie ist die Ausstellungs- und Messepräsenz von [KUN:ST] INTERNATIONAL, einem internationalen Kunstverein mit mehr als 400 professionell arbeitenden Künstlerinnen und Künstler.
Auf der ARTe Kunstmesse Konstanz präsentieren wir Kunstwerke von unseren Künstler:innen:
Zofia Funke
Zofia Funke, geb. 1944 in Warschau, Enkelin des bekannten polnischen Malers Andrzej Z. Oleś (1886-1952). In den Jahren 1961-1965 studierte sie Chemie. Ihre Promotion verteidigte sie 1984 an der Technischen Hochschule Merseburg. Seit 1978 lebt sie mit ihrem Mann, Manfred Funke, in Deutschland. Seit 2009 lernte sie Aquarellmalerei bei Suchra Gummelt. 2020 begann sie mit Acryl Pouring, 2020 lernte sie Radierung und Frottage bei Uwe Duday und 2021 Lithografie bei Hans-Rainer Otto Rausch in Halle. Sie ist fasziniert von Acryl, Pouring auf Leinwand, die sich durch eine einzigartige Farbtiefe, starke Kontraste, aber auch durch das harmonische Zusammenspiel kräftiger Farbtöne auszeichnet. So entstehen außergewöhnliche Bilder, in denen sich die Liebe und Leidenschaft zur Malerei widerspiegeln.
Dorothea Helmeth
„Die Kunst ist eine Tochter der Freiheit“ (Friedrich Schiller) ist das Motto der Künstlerin Dorothea Helmeth und Voraussetzung ihrer Kreativität und künstlerischen Schaffens.Sie hält in ihren Werken den Augenblick fest vor allem in ihren Tanz und Aktbildern. Außerdem setzt sie sich in ihren Spiegel- und Scherbenbilder mit der veränderten Sichtweise auseinander. Ihre Bilder gehen vom Gegenständlichen aus, wobei sich die Formen immer mehr auflösen oder nur skizzenhaft angedeutet werden und sich vieles erst auf den zweiten Blick erschließt.
Andrea Kautzmann
„Art meets soul“. Der in der Nähe von Kassel lebenden Künstlerin ist es ein großes Anliegen mit ihrer Kunst : „Freude zu bringen, gerade in dieser so reizüberflutenden Zeit das Licht einzuladen, sodass die Kunst als Brücke die Seele berühren darf. Eine Brücke „zwischen den Welten“, zwischen Kreativität und Intuition, getragen in der Verbundenheit mit allem Sein, welches das spontane Fühlen und Spüren ermöglicht. Dieses verschafft sich in Formen und Farben Ausdruck.“ So verwendet sie in ihren intuitiv gemalten Öl- und Aquarellbildern viele Materialien direkt aus der Natur. Sie fügt echte Edelsteine, 24 Karat Gold, Federn, Gräser, Blätter, Hölzer und vieles mehr mit ein und stellt viele Farben selbst her. Die Künstlerin versteht ihre Werke als „Energiebilder“ die gefühlt und gespürt werden wollen. „Wenn sich ein natürliches Wohlfühlen zwischen dem Menschen und dem Werk einstellt, dann hat das Werk genau seinen Platz gefunden,“ so die Künstlerin.
Christa Maurer
Christa Maurer wurde in Zweibrücken geboren. Von 1974 bis 2010 selbständige Friseurmeisterin, Kosmetikerin und Visagistin im eigenen Salon in Homburg.
“Gestalten und kreativ sein sind wichtige Elemente warum ich diesen Beruf gewählt habe. Irgendwann während meiner Berufstätigkeit habe ich mich daher auch der Malerei zugewandt, zunächst autodidaktisch und dann mehr und mehr semiprofessionell durch mehrere Kurse und Workshops an Akademien und bei bekannten Künstlern und Kollegen. Ich liebe die Malerei, die Vielfalt der Möglichkeiten die sie bietet und beschäftige mich immer wieder mit ganz unterschiedlichen Techniken und Themen; einer festgelegten Linie will ich nicht folgen.”
Mehrere Ausstellungen im In- und Ausland (Frankreich, Italien, Österreich, Schweiz)
Nikola Menzel
Nikola Menzel stellt in den Mittelpunkt ihrer Malerei die Darstellung des Menschen in ihrer augenblicklichen Situation. Alleine oder in der Begegnung. Dazu setzt sie Personen, Tiere oder Objekte in reale oder auch imaginäre Wirklichkeiten; z.B. Räume oder Landschaften, die gleichzeitig Bezug nehmen auf die dargestellten Personen. Ihre Bilder entwickeln sich vielfach aus Skizzen und Fotos des von ihr erlebten Geschehens. Die Malerin vermittelt dabei den Eindruck des Augenblickes und der Unmittelbarkeit durch den lebhaften Duktus der Farbigkeit– und oft auch dadurch, dass sie Figuren und Versatzstücke vom Bildrand abschneiden lässt. Die Malerin Nikola Menzel hat über Jahre hinweg bei ihren Studien in der Internationalen Kunstakademie Heimbach, während meines Kurses „zwischen Ding und Traumwelt“ ihre Malerei zu einer erfolgreichen und authentischen Bildsprache entwickelt (Text: Auszüge Herb Schiffer).
Gisela Schleicher
Betty Schmidt
Betty Schmidt ist eine deutsche Künstlerin auf dem Gebiet der künstlerischen Fotografie. Die große Kunst ihres Genres, der ‘gestischen’ Fotografie, ist nicht die Bewegung, sondern das Erahnen, die Vorhersehung, die Vision eines Ergebnisses anhand eines gegebenen Sujets und in der Umsetzung der Vision die Steuerung der Bewegungen des gesamten Körpers während der Belichtungszeit. Und damit ist jedes Werk ein fotografisches Unikat, denn anders als bei der klassischen Fotografie, ja selbst bei der Malerei, lässt sich der Entstehungsprozess nie wieder reproduzieren.